One of the video works comprising the video installation presented by Asako Fujikura and Takahiro Ohmura in the Japan Pavilion at the 19th International Architecture Exhibition – La Biennale di Venezia, IN-BETWEEN.

Construction Video translates the words spoken in the Object/Human dialogues into visual and sonic elements—color, composition, form, movement, scale, speed, depth, and sound—gradually constructing a fictional landscape. Here, “translation” does not mean a direct correspondence in which meaning is faithfully converted into visual imagery. Rather, it sets in motion a process of associative leaps, where puns, wordplay, and even contradictions intervene. The work offers neither closure nor resolution; viewers will repeatedly fail to converge meaning onto a single point. Yet the screen remains filled with rich colors and depth, allowing the viewer to keep watching even without grasping its meaning.

In this work, dialogue is not aimed at the straightforward transmission of meaning. For instance, when the Pensilina says, “…into that orange, spiky thing, that awaits with outstretched arms… That thing, I fear that thing!”, the audience cannot take these words at face value. Rather, they are prompted to imagine a perceptual structure other than the human, and to listen as if the voice were issued from an unfamiliar body. Construction Video is designed precisely for this: to have the audience envision the speaker’s perception—its bodily composition and its embeddedness within an environment. This becomes the core around which the possibility of dialogue arises on the side of the viewer. Such a structure is not limited to the special case of human–nonhuman encounters, but is present in all dialogue.

第19回ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展 日本館展示《IN-BETWEEN》にて藤倉麻子と大村高広が展開した映像インスタレーションを構成する映像作品のひとつ。

《Construction Video》は、Object／Humanの対話で発せられた言葉を、色彩／構図／かたち／動き／スケール／速度／奥行き／音といった視聴覚的要素へと逐次翻訳しつつ、フィクショナルな風景を構築していく映像作品である。ここでの「翻訳」は、言葉の意味を忠実に視覚イメージへ置き換えるような直接的対応ではない。むしろここでは、言葉をきっかけに連想が跳躍し、駄洒落や言葉遊びが介入し、ときには矛盾を含む飛躍のプロセスが駆動している。作品は完結や解決を提示せず、鑑賞者は意味を一点に収束させることに繰り返し失敗するだろう。にもかかわらず、スクリーンは常に豊かな色彩と奥行きに満たされ、意味が把握できなくとも見続けることができる。

本作における対話は、単なる意味の伝達を目的としない。たとえば〈ペンシリーナ〉が「オレンジ色のトゲトゲとしたアレが怖い！」と語るとき、観客はその言葉を額面通りに受け取ることはできない。むしろ観客は、そこから人間とは異なる知覚構造を仮構し、未知の身体から発された声として聴き取り、解ろうとするだろう。《Construction Video》はまさにこのために用意されている。語り手の知覚──身体の構成と、それが置かれた環境との結びつき──をイメージすること。それが、対話の成立をめぐる核心として、観客の側に立ち上がる。この構造は、人間と非人間という特殊な関係に限らず、あらゆる対話において常に生じていることだ。

Name Construction Video

Date 2025

Type Video

Part of IN-BETWEEN — video installation (4-channel video, 16-channel sound, 17 min 33 sec)

Artist / Director Asako Fujikura + Takahiro Ohmura

Composer / Sound Designer ermhoi

Sound Engineer / Sound Designer Makoto Oshiro

Technical Engineer Yuya Ito

CG Production  Miki Nigo (Motion Design)  | Yudai Kato  (Assistant)  | Taiyo Sumi  (Assistant)

Voice Actors Kevin Mchugh | Ena Morita | Shuji Morita | Julia Shortreed | Jua | HIMI | ermhoi

Musicians Yuri Kamei (1st Vn) | Tomohiro Ishii (2nd Vn) | Mei Mishina (Viola) | Sonoko Muraoka (Vc) | Marty Holoubek (Double Bass) | Taikimen (Marimba)

In Cooperation with
DELTA ELECTRONICS (JAPAN), INC. | HP Japan Inc.